Девушки, небо и море Йозефа Котэ: «Мне особенно нравится запечатлевать красоту того, что легко можно упустить из виду»

Поклонники считают, что Йозеф Котэ с помощью своих картин словно стремится избавиться от жестокости этого мира, погружая зрителя в светлые стороны существующей реальности.

«Хорошая тема для меня —  это все что не дает мне покоя и остается в памяти с того момента, как я это увидел», —  Йозеф уверяет, что по мере взросления его вдохновляли разные вещи. Судя по количеству женских портретов, прекрасный пол уверенно входит в топ его предпочтений.

Кураторы выставок подчёркивают: у Котэ женское тело — не объект взгляда, а энергетический центр композиции. Художник редко пишет «конкретную женщину», чаще это архетип или состояние.

Художник родился в 1964-м в албанском портовом городке Влёра. Его работы критики называют звучанием симфонии красок. А одну из своих картин мастер назвал «Следуй за счастьем».

Котэ известен уникальным фирменным стилем и новаторским подходом к абстракции. В своих акриловых картинах он умело свел традиционные техники с модернистскими идеями.

Котэ рисует море и небо, загадочных девушек и яркие мегаполисы. Одно неизменно на всех его картинах — сочные завораживающие мазки и много прозрачного света.

Йозеф начинал с масла, но переборов себя взялся за акрил, который отражает его темперамент. Быстрое высыхание требует скоростного исполнения и предвидения. Художник улыбается, что благодаря этому всегда в тонусе.

В 26 лет Котэ перебрался из родной Албании в Грецию, впоследствии пожил в Канаде, а затем и в Штатах. И везде находил что-то новое.

«Это может быть что угодно. За эти годы я писал пейзажи, портреты, городские виды и морские красоты. Когда что-то остается со мной, несмотря на отвлекающие факторы повседневной жизни, я знаю, что это сильно». 

Котэ завораживают природа, красивые места, позитивные люди и музыка.

«Каждая написанная мной картина, каждый мазок и цвет рассказывают историю моих экспериментов, стойкости и упорства. Мне особенно нравится запечатлевать красоту того, что легко можно упустить из виду. Того, чего, как я боюсь, никто не увидит, если я не покажу это им на своих картинах».